养成系有话说 上(148)

　　在这段歌词后的第一段，又是火鹤的唱句。

　　舞台前的提词器已经提前打出了火鹤的歌词，但他其实并不需要，在登台前已经将每一句话翻来覆去地背诵演唱了太多次，甚至有一次青道吞吞吐吐地和他说，他在梦里都在大声地唱歌。

　　他闭了闭眼睛。

　　在大屏幕中恰好映出的男孩的脸，微微阖起的双眼，睫毛微微颤抖，他保持着挺拔的站姿，但是头微微往下，是足够惹人怜惜的姿态。

　　在观众们凝视着他的面容的同时，他再次睁开了眼睛。

　　没有任何美瞳修饰的瞳孔，在光线下波光洌滟，就好像不仅是歌声，这双眼睛也同样是传递情绪的枢纽，无法被忽视。

　　观众席再次骚动起来。

　　“wow！好帅！”

　　这个wow说得抑扬顿挫，一路升音，尾音几乎飘了出去。

　　“我要拍一张。”

　　“录一下先！”

　　大概是这首歌练习的时间足够久了，在每个关键的部分，火鹤大概都知道应该如何使得自己能够发挥出更好的水平，只不过就像刚才那样，因为紧张而无法完美地将自己正常的水平发挥出来——

　　“那条老街，年少时的店铺已经消失了，

　　街角的修鞋师傅，早就暮暮老矣。”

　　但之前的小失误，一次就够了！

　　他的声音里依旧有能够清晰听出的，细微的战栗，但这一次的声音，和刚才因为过于紧张导致的情况截然不同：只要对唱歌稍有了解的人都能听出，这一次他的气息平稳，声带相较于之前是相对放松，没那么紧绷的。

　　小幅度的颤音，并没有削弱火鹤天生嗓音里的纯净意味，不会因为技巧的使用而画蛇添足，甚至做作。

　　【我有点难过。】

　　【突然感觉想要落泪，是因为歌词吗？】

　　【这一句唱得很好，真的很好。】

　　如果说歌曲前半段，火鹤的第一个部分因为嗓音的特别而令人惊艳，那么第二个部分无法克服的紧张情绪，还是给他的歌声添加了一点点算不上失误的失误——对于一名十二岁，将要成为偶像歌手的孩子来说，这个程度的小问题甚至算不上什么。

　　但即使如此，就好像在舞台上短短的数十秒，火鹤就能够重新调整自己的状态一样。

　　“星汉的冬天好像又来了，总是如此安静。

　　就好像被大雪与时间掩埋的回忆，渗入我的骨髓里。”

　　【牛啊。】

　　【第一次看到一个人在舞台上还能进步的。】

　　【感觉情绪一下子起来了。】

　　【他前半段因为紧张嗓子比现在要白，后半段一下子调整过来了。】

　　的确是调整过来了。

　　且不说屏幕前守着直播的粉丝，在现场的观众是听得最清楚的。

　　未变声的男孩的嗓音本来就柔和切具有温暖感，火鹤的这几句，无论从曲调还是歌词看，都蕴藏着更深刻的悲伤怀恋的意味。

　　那种细微的颤音加重了歌声里的层次感和感染力，渲染出更饱满的情感传输。

　　和声音原本所具有的无邪、纯真的特性恰到好处地糅合在一起，反而制造出了更让人心动的氛围。

　　“我也该回去吧？回到那个地方。”

　　两束追光下落，追着开始往舞台正中走去的两个人。

　　火鹤和卫汐游即将在那里汇合。

　　雪花飘落的速度变慢了，配合着两个人边走边唱的步伐速度，随着二人终于在舞台正中彼此碰面，此时恰好是短短的间奏，卫汐游伸出手，轻轻地搂了一下火鹤。

　　他的手掌很温暖。

　　就好像一下子把火鹤从在舞台上情绪没有着落的空茫茫的状态，拖拽了回来。

　　舞台前方的低烟雾效果，塑造了梦幻般的纯唱氛围，似乎是回忆与时光流水般逝去的交织。明明歌词里并没有出现具体的地点，但通过景物和回忆的交织，营造出一种迷蒙的、虚幻的，只存在于词作者脑海里的星汉。

　　【来了来了来了！】

　　【高音要来了！！】

　　【上帝保佑小火成功！】

　　【这句高音是火鹤唱还是前辈唱？】

　　整曲难度并不算特别大，但在结尾之前的那个高音，却是卫汐游本人演唱的时候，都没办法确保百分之百成功的。

　　当初在排练的时候，卫汐游让出了高音的部分，自己以低声部作为配合，增加歌曲的丰富层次。

　　听过这首歌曲的人，无论现场还是屏幕粉，都忍不住为接下来的部分捏了一把汗——

　　火鹤深深吸了一口气：

　　“啊，星汉的雪，覆盖住了我心底的角落。

　　无论我身处何方，都对你执着...”

　　——“放心唱，你的音域足够了。”这是卫汐游的宽慰。

　　——“只要发挥你的正常水平就好，哪怕是高音。”这是李老师的点评。

　　走马灯一样来回在脑海里轮转的画面，下一秒消失殆尽。

　　他手指用力捏紧话筒。

　　“那片雪，是记忆里的光，就带我回到那一年...”

　　在开口之前脑海里没有任何东西，没有“我可以做到”的自我鼓励，只有歌词。

　　他的视线聚焦在舞台更远的位置，某个虚无的点，然后，带着自信与绝对的力量，将自己的声音猛然推送出去。

　　“那个未曾离开的地方——！”

　　成年男性中难以做到，在外人耳中难度较高的高音部分，被火鹤极其轻易地推至最高峰，明亮的，清澈的高音，这嗓音令原本稍显模糊不清的基调，突然变得鲜明而清晰。

　　而卫汐游的低音配合也是如此沉稳和柔滑，为高音情感的爆发，创造出了足够深厚的底蕴。

　　就好像是某些暧昧的情绪终于破土而出，隐而不露的对于家乡的回忆和思念，此时都化作这一声中充沛的情感，直直撞入每个观众耳中。

　　原本沉沉哀思的情绪，悲伤无法回溯过往的感伤，情感逐步递进，哪怕是如此清晰的高音，依旧保持着足够的清晰与温暖的底蕴，触动内心深处的情感波动。

　　观众席上的不少人，在自己意识到之前，已经开始自发地鼓起掌来。

　　情感此时已然升华。

　　在如潮的掌声雷动中，火鹤与卫汐游，顺畅地合唱完成了最后的几句话。

　　“...像从前那个最简单的愿望。

　　不论岁月流逝，梦不曾淡忘，

　　你是我心底，最深的光芒。”

　　星汉是个寒冷的北方城市，雪景与过往的记忆如此温暖，才会让无法回家的游子恋恋不忘。

　　而雪的意象贯穿歌曲，也同样子在背后的LED大屏播放，再加上舞台上的讲学，寒冷的外界，雪花飞舞，但内心的世界却因为思念而温暖。

　　回忆、思念、悲伤、不舍，到情感的彻底宣泄，到最后一切归于平淡的细水长流，因为总归是要做出一个决定的。

　　这就是《星汉》这首歌想要表达的所有。

　　【前半段的我想家，到后半段的我一定要回家。没有说过一句悲伤的话，但字字句句都在吐露悲伤。】

　　【火鹤唱出了卫汐游没有唱出的一半情感。】

　　【好像能理解vcr的部分了。】

　　【卫汐游以往自己唱这首歌的时候，整体基调是悲伤的，但是火鹤唱到最后，却有一种“那就回家吧”的坚定感。】

　　【怪不得火鹤说愿望是希望卫汐游回家，那句话就是在映射这首歌要表达的内容。】

　　【不仅是星汉双人组的合唱，也是卫汐游心里想要表达的东西吧。】

　　成年人的情感是很难得到彻底的宣泄的，像卫汐游这种，喜欢把情绪埋在心底的偶像，粉丝很喜欢，因为他从来不会诉苦和卖惨，因此哪怕在唱这首最悲伤的歌曲的时候，他也不敢把所有的想法都表达出来，唱一半，藏一半。

　　火鹤当初对卫汐游说，他觉得这首歌需要用悲伤的情绪来演唱，是正确的，但也不尽然。

　　因为歌曲需要一个出口，就像人的情绪一样。而这个出口，就是停止怀念，想尽办法回去看一看。

　　最后火鹤替他做出了这个决定。